摘要：泉州现有4位中国工艺美术大师，其中3位隶属木雕，可见木雕在泉州的地位。纵观泉州历代木雕作品，其雕刻技法可分为混雕、剔地雕、线雕、透空雕、贴雕几大类。泉州台商投资区张坂雕艺协会会长陈阳秋介绍，新中国成立后，泉州木雕表现题材更加丰富，进入了一个崭新的发展时期。
记者 庄建平
泉州目前有四位中国工艺美术大师，其中三人隶属于木雕，可见泉州木雕的地位。 泉州木雕主要以惠安和泉州台商投资区为代表，历史悠久。 与东阳木雕、乐清木雕、潮州木雕并称为中国“四大木雕”，是南方木雕的典型代表。 泉州木雕是与闽南大型宫廷式传统民居建筑雕刻相辅相成的民间艺术。 它具有浓郁的民族宗教内涵和鲜明的艺术特色和表现手法。 它在中国雕刻艺术史上占有重要地位。 地位。
木雕自唐代起就广泛应用于建筑中
中国木雕起源于何时一直无法确定。 据史料记载，战国时期的建筑就有“红柱刻楷书”的做法，可见其悠久的历史。 2005年，在对惠安银楼山新石器时代文化遗址进行考古发掘时，发现了一些规则排列的“柱洞”，证明先民在4000多年前就在沿海惠安定居，开始了简单的生活。生活。 木结构建筑。
唐五朝时期，闽南仿宫殿的大型传统民居建筑兴起，泉州木雕在建筑中广泛使用。 同时，自唐代起，泉州就被誉为海上佛教王国。 长期以来，宗教雕塑一直是雕塑艺术的主要内容，与建筑雕塑相辅相成，并传承至今。
宋元时期，泉州木雕进入成熟阶段，其艺术追求和表现形式也由简到繁、由粗到细、由拙到精的演变。 据《建湖张氏族谱》记载，史料记载张忠阁（1123—1194）“全县名匠，善雕刻浮雕、花卉，负责同（安）大部宫殿”。在晋（江）南。” 其后人张曰臣致力于雕塑艺术，其雕刻的人物呼之欲出，如安海龙山寺的文殊普贤像。 其孙张同善（1338—1426）曾任湖广郴州府官。 “除政务外，他还学习雕刻、漆画，日渐精进。” 可见，泉州的木雕技艺最晚在宋代文献中已有记载。 泉州现存最早的雕塑是南宋张世勋参与重建泉州开元寺大雄宝殿时支撑永恒的二十四只“飞乐女”（又名“妙音鸟”）。 它将宗教雕塑与建筑雕塑巧妙地融为一体。
明清时期，泉州木雕日趋成熟，艺术风格开始由粗犷流畅转向精雕细刻，出现了“五峰石雕、溪底匠、官驻泥瓦”等专业工匠村。出现了。 清光绪十四年（1888年），被誉为“福建第一木雕大师”的崇武王义顺父子承建了东岳庙。 他们设计制作了全木结构的蜘蛛网沉箱，并雕刻了各种图案。 这项原创技术一经问世就名声大噪。 后来，台北龙山寺、厦门南普陀寺、泉州开元寺等闽台著名寺庙的建筑中，广泛采用了传统木雕技艺。
清末民国时期，随着海上交通的兴起，大批惠安人移居海外。 许多海外宗教建设项目聘请了大批惠安木雕工匠泉州工艺品企业名录，开创了泉州木雕海外传播的新局面。
大师群引领创新
纵观泉州木雕作品的历史，雕刻技法可分为混雕、地雕、线雕、镂空雕、贴雕等几大类。 从应用和装饰范围来看泉州工艺品企业名录，可分为建筑雕塑、家具雕塑、工艺品雕塑三大类。
泉州台商投资区张班雕刻艺术协会会长陈扬秋表示，中华人民共和国成立后，泉州木雕题材更加多元化，进入了新的发展时期。 泉州木雕工匠开始从小家庭作坊向工厂企业转移。 一些从业者接受了正规培训，涌现了一批专业设计师。 改革开放以来，泉州木雕工艺的传播进入鼎盛时期，惠安木雕被列入国家级“非物质文化遗产”保护项目名录。 出版了大量现代木雕作品，如卢思礼的《悟》、《杜甫》，陈嘉木的《苏无羊》，《敢问路在何方》，《独自赴会》等。黄全福的《一浴一千年》、郑国明的《大爱无言》、孙文宏的《坚守》、《欢喜快乐》等。
大师是行业标杆，发挥引领作用。 在开发创新领域，卢思力大师走的是一条以研究为主导、不断开发创新的道路，从传统木雕到天然木雕，再到与环境艺术的结合。 在营销领域，黄全福大师为作品注入文化内涵，用大师的品牌渲染作品，用批量生产占领市场，用收藏增值引领消费。
近年来，泉州陆续出台并实施了选拔各级名师、建立大师工作室、资助工艺大师和“非物质文化遗产”传承人传授徒弟、组织行业企业和中国工艺美术与学会、协会等合作频繁
